Description

• Conception signature imaginée par Frank Giorgini avec le percussionniste Jamey Haddad, pensée pour un jeu musical et expressif
• Double chambre de résonance : une chambre ronde orientée  » basses  » mais placée dans une tessiture alto
• Chambre triangulaire pour des attaques plus brillantes, un son plus limpide et une excellente définition
• Textures différenciées sur chaque chambre pour enrichir le timbre avec des bruits de frottement et des couleurs supplémentaires

Issu de la tradition des percussions à chambre de résonance (famille des udu), ce modèle s’inscrit dans une approche  » signature  » : un instrument développé à partir de besoins de scène et de studio, où l’équilibre entre graves contrôlés, clarté des attaques et palette de nuances est prioritaire. La collaboration entre un concepteur reconnu et un percussionniste de haut niveau traduit un positionnement résolument orienté performance : un udu pensé comme un véritable instrument de langage, et pas seulement comme un effet sonore.

Cet udu s’adresse aux percussionnistes intermédiaires à confirmés qui veulent un instrument réactif, capable de tenir un rôle musical complet dans un set. La présence de deux chambres complémentaires le rend particulièrement pertinent pour les styles où l’on alterne assises et motifs : world, musiques orientales, fusion, jazz, groove acoustique, ambient, et accompagnement de voix ou d’instruments mélodiques. Les débutants y trouveront aussi une prise en main intuitive (jeu aux mains), mais c’est surtout la richesse de nuances (attaques, souffles, frottements, variations de timbre) qui parlera à celles et ceux qui aiment sculpter le son.

La conception repose sur une idée simple et efficace : proposer deux caractères sonores clairement identifiables au sein d’un même instrument. La chambre ronde apporte une réponse  » basse  » mais volontairement placée dans la gamme alto, ce qui favorise une assise plus lisible dans un ensemble (moins d’envahissement dans le bas, plus de précision dans le placement). En parallèle, la chambre triangulaire délivre un registre plus brillant et plus limpide, idéal pour faire ressortir des phrases rapides, des accents nets et des variations de dynamique. Enfin, chaque chambre étant associée à une texture différente, on peut colorer le jeu par des bruits de frottement contrôlés (glissés, balayages, effets de peau/terre cuite), ce qui élargit la palette sans changer d’instrument.

La signature sonore se situe dans un registre organique et terreux, avec des timbres évoquant ceux d’un tabla en terre cuite : un grain présent, une réponse directe et une musicalité très  » mains nues « . La chambre ronde apporte une base plus ample mais contenue, avec une sensation de graves recentrés et faciles à intégrer au mix, tandis que la chambre triangulaire ajoute de la brillance et une définition qui aide à articuler des patterns complexes.

Les textures différentes jouent un rôle essentiel : au-delà des sons de frappe, elles permettent d’introduire des éléments de matière (frottements, respirations, micro-bruits) qui donnent de la profondeur au jeu. Selon la pression des doigts, l’angle de la main et la vitesse du geste, on passe d’une attaque ronde à une articulation plus mordante, avec une grande marge de nuances pour le live comme pour l’enregistrement.

Caractéristiques techniques

• Modèle conçu par Frank Giorgini et le percussionniste Jamey Haddad
• Instrument : udu à chambres de résonance

• Chambre ronde : résonance  » basses  » située dans la gamme alto
• Chambre de résonance triangulaire : sons plus brillants et plus limpides
• Voicing évoquant des timbres similaires à ceux d’un tabla en terre cuite

• Texture différente sur chaque chambre pour colorer le son
• Possibilité d’ajouter des bruits de frottement comme élément musical (effets de grain et de matière)